漢傳金銅佛像的鑒別

佛教藝術是人類藝術寶庫中的一顆璀璨的明珠，其中，銅佛像工藝品以其最能體現佛教教義而折射出不同時代的政治經濟、思想文化和藝術風范。我國自兩漢以來，各個時代都創造出了不少工藝精湛、紋飾絢麗、造型優美、面目慈悲的造像精品，佛教造像所具有的那種獨特的神圣與莊嚴感，也總能給人一種心靈上的撫慰，并有著其他藝術品難以比擬和替代的價值。

用銅或青銅鑄造，表面鎏金的佛造像，俗稱“鎏金銅佛像”。這種佛像是供宮廷、寺廟使用;它的出現始于兩漢時期，盛行于隋唐，一直延續至明清，跨度兩千多年。而中國式的銅佛像雕刻藝術，在南北朝時便有了一次質的飛躍。南北朝的時候就崇尚一種“秀骨清像”，佛像菩薩是很清瘦的，秀骨清像，受到漢文化的影響，是一種菩薩比較清秀，一種清秀飄逸的美，他的服裝是褒帶博衣，衣褶是層層疊疊，給人一種很秀美的感覺，這是南北朝的一種特點。我們在南北朝的時候彌勒佛是很清秀的，到了宋代以后，由于人們的需要，就改為大肚彌勒佛，現在大肚彌勒佛我們經常見到，宋代的佛造像總之言之走入世俗化，給人一種很親近的感覺，一種寫實的東西比較多。元代以后，社會更為動亂，戰爭連連不斷，漢傳佛教的影響逐步減弱了，藏傳佛教逐漸擴大。

在老百姓當中，藏傳金銅佛的影響也越來越大，明清時期，藏傳佛教得到了不斷的發展，所以我們目前見到的大多都是藏傳金銅佛。由于漢傳金銅佛的造像跟藏傳金銅佛有很大的區別，有些造型很多人不一定看得懂，這便是漢傳金銅佛的高難之處。